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Air Package on a Ceiling, concebida en 1968 por Christo y Jeanne-Claude, instalada por primera vez en Gagosian Grosvenor Hill, Londres, en 2026 |
Continúa la
exposición Christo: Air, en Gagosian Grosvenor Hill, presentada por primera vez
Air Package on a Ceiling, proyecto concebido en 1968 para Filadelfia. La
instalación mide 16 por 10 metros y se acompaña de dibujos, maquetas y obras
tempranas que documentan la investigación de Christo y Jeanne-Claude sobre
aire, envoltorio y espacio.
La
exposición Christo: Air, actualmente abierta en Gagosian Grosvenor Hill,
Londres, ha situado nuevamente el trabajo de Christo y Jeanne-Claude en la
agenda internacional de exposiciones. El eje de la muestra es Air Package on
a Ceiling, una instalación concebida en 1968 para el Institute of
Contemporary Art de Filadelfia y realizada por primera vez en 2026. La
exposición abrió sus puertas el 21 de mayo y permanecerá abierta hasta el 21 de agosto.
La pieza
ocupa buena parte del espacio de la galería. Según Gagosian, la estructura
alcanza aproximadamente 16 metros de longitud por 10 metros de anchura y
desciende desde el techo hasta una altura próxima a la cabeza de los
visitantes. Está construida con polietileno y cuerda y cuenta con iluminación
interior. Su presencia modifica físicamente el recorrido por la sala: el
público debe desplazarse por debajo y alrededor de la forma suspendida.
La
importancia documental de la instalación reside en su origen. Air Package on
a Ceiling fue concebida hace casi seis décadas, pero no llegó a construirse
entonces debido a las limitaciones técnicas existentes. Los materiales
conservados permitieron posteriormente reconstruir el proyecto. En 2018 fue
localizado un modelo a escala que había permanecido oculto durante décadas en
el antiguo estudio de Christo, junto con información necesaria para comprender
sus características.
La
realización actual fue desarrollada en colaboración con la Fundación Christo
y Jeanne-Claude. La existencia del modelo, los dibujos y otros documentos
proporcionó una base para trasladar la propuesta histórica a las dimensiones
previstas. The Guardian informó antes de la inauguración sobre el
descubrimiento del modelo y sobre las dificultades técnicas que habían impedido
materializar la obra en los años sesenta.
El resto
de la exposición amplía ese contexto mediante dibujos preparatorios,
maquetas y obras tempranas de Christo relacionadas con el tratamiento
del aire como elemento escultórico. Entre ellas figura un modelo de Air
Package on a Ceiling realizado en 1968 con madera, pintura, polietileno,
Mylar, hilo, tornillos y luz eléctrica. También se presenta un proyecto sobre
papel relacionado con la misma propuesta.
Estas
piezas permiten observar una etapa temprana de la investigación que
posteriormente caracterizaría buena parte del arte ambiental asociado a
Christo y Jeanne-Claude. Durante la década de 1960, ambos desarrollaron
distintos experimentos en los que el aire quedaba contenido mediante
polietileno transparente y cuerda. El procedimiento anticipaba una preocupación
recurrente de su trayectoria: modificar temporalmente la percepción de objetos,
edificios y espacios mediante el envoltorio.
En ese
sentido, la muestra no se limita a presentar una instalación monumental recuperada
del pasado. También documenta una continuidad dentro de la producción del dúo,
desde los primeros objetos empaquetados hasta intervenciones de escala
arquitectónica y territorial. El empaquetage, empleado inicialmente
sobre objetos y volúmenes relativamente pequeños, se convirtió posteriormente
en uno de los procedimientos visuales más reconocibles de sus proyectos.
La
recepción periodística ha contribuido a mantener la exposición dentro de la
conversación sobre arte contemporáneo en Londres. The Guardian destacó
la transformación del espacio provocada por la instalación y su capacidad para
hacer perceptible un elemento normalmente invisible. The New Yorker, por
su parte, reconstruyó la historia del proyecto y su recuperación a partir de
materiales encontrados en el antiguo estudio de Christo.
La
actualidad de Christo en Londres también ha generado actividades
vinculadas con la exposición. En junio, Gagosian organizó una conversación
entre la artista y diseñadora escénica Es Devlin y Vladimir Yavachev, director
de proyectos de la Fundación Christo y Jeanne-Claude. El encuentro abordó
precisamente la relación entre ingeniería, espacio y materialización de ideas
concebidas décadas atrás.
El caso
resulta especialmente significativo dentro de la trayectoria de Christo y
Jeanne-Claude porque demuestra cómo un proyecto puede conservar su
condición histórica y, al mismo tiempo, adquirir una existencia física nueva.
La exposición Christo: Air convierte así un proyecto de 1968 en una
presencia concreta dentro del espacio expositivo, mientras los
documentos conservados permiten reconstruir su proceso de concepción.
Más que presentar una retrospectiva convencional, Gagosian articula una muestra centrada en una pregunta material: qué ocurre cuando aquello que normalmente permanece invisible —el aire— se convierte en volumen, superficie y obstáculo. La respuesta permanece suspendida sobre los visitantes hasta el cierre de la exposición, previsto para el 21 de agosto de 2026.